Filip Moszant

Geboren in 1987/AVIGNON/FRANKREICH

 

Filip Moszants Werk ist ein intuitiver Widerstand gegen den Prozess des Bildens und Sozialisierens. Es offenbart sich in der Kindheit während des Unterrichts, wenn die Realität des Klassenzimmers wahrgenommen wird und sich die Sinne in visuelle Abstraktion verwandeln, die mit Markern gezeichnet wird. Dies ist die Manifestation der Unvermeidbarkeit der natürlichen Prozesse, die bei einem kleinen Jungen stattfinden, und auch ein Zeichen der Revolte gegen die Nivellierung eines Individuums zu einem "einzig und allein anerkannten" Modell. Diese Rebellion resultiert aus einem inneren Imperativ, der dazu führt, dass man über den Tellerrand hinausgeht und soziale oder Verhaltensnormen verletzt, die eigentlich eine Beleidigung der Menschheit und eines der Schlüsselwerte in der Welt sind, z.B. Freiheit ...  
 

Im Laufe der Zeit hat Moszant seine eigene Malsprache geschaffen, mit welcher er mit der Welt kommuniziert. Genau wie primitive Schöpfer von Höhlenmalereien in Lascaux und Altamira findet er intuitiv seine eigenen Mittel und Wege, mit dem Adressaten zu kommunizieren. Der Künstler ist in gewisser Weise nicht von der ganzen Last der zeitgenössischen Zivilisation betroffen. Er ist vor ihr sein ganzes bisheriges Leben geflohen in die Welt seiner Arbeit, ausgedrückt in ungebremster Farbgebung, gezeichnet mit Markern, die auf digitale Ausdrucke übertragen wurden. Trotz dieser Erkennbarkeit entzieht sich diese Bildsprache offensichtlich jeder besonderen Beschreibung. Es vermeidet Imitativität und wird authentisch in seiner Einzigartigkeit, die ein unzweifelhafter Mehrwert seiner Werke ist ...  
 

Filip Moszant möchte, dass seine Arbeit dem Zuschauer ermöglicht, einen Moment der Unruhe zu erleben, in dem er den Raum fühlen kann - um einen Moment des nicht-linearen Denkens einzufangen. Um die beabsichtigte Wirkung während des Schöpfungsaktes zu erreichen, führt er etwas ein, das man die "Intensität seiner Persona" nennen könnte. Er tut dies sowohl durch spontane Auswahl als auch durch detaillierte

Anordnung der Farben in seinen Bildern. So wird die Arbeit mit einer Menge visueller Informationen aufgeladen, die in der Ansprache des Geistes das "Gefühl der freudigen Desorientierung" auslöst.  
 

Aber Moszant führt den Zuschauer nicht zu einer bestimmten Interpretation seiner Arbeit. Er zitiert behauptet, dass ein visueller Schöpfer genau wie ein Schriftsteller "keine Interpretationen seiner Arbeit liefern sollte; anderenfalls hätte er keinen Roman geschrieben, der eine Maschine ist, die eine Interpretation erzeugt" und zitiert hierbei die Worte von Umberto Eco.  

Sebastian Krok

Ausstellungen :

- "Coming out", Warsaw, november 2017

- "Bielska jesień 2017", Bielsko-biała, november 2017

- "No Budget Show 9", Poznań, Poland, June 2017

- "The lamps are different but the light is the same", Warsaw, February 2017

- "Poza Słowami" , Warsaw, Poland, november 2016

- "No Budget Show 8", Warsaw, Poland, June 2016

- "HOMO HOMINI", Jaworzno, Poland, October 2015

- "No Budget Show 7", Warsaw, Poland, June 2015

- "CARPENTR'ART", Carpentras, France, June 2015